martes , 29 septiembre 2020

Festival de Cine de Sevilla (IV)

 

Ramiro

Manuel Mozos | Portugal | 2017 | 99 min. | V.O. en portugués subtitulada en español e inglés

Animales de costumbres que somos, nos terminamos instalando cómodamente hasta en el mayor descontento. Ahí justamente yace amodorrado Ramiro, dueño de una librería de segunda mano y escritor en perpetuo (y conveniente) bloqueo. Sus vecinas (una adolescente preñada y su abuela que se recupera de un soponcio) le traerán sin querer un “regalo” (en forma de exconvicto) que se instala frente su televisor, propiciando una ruptura en su cuadriculada y ceñuda rutina. La vida de Ramiro se convertirá así, literalmente en una telenovela. Un film de Manuel Mozos, referente para generaciones del cine portugués en sus labores como director y montador, y por su trabajo en la Cinemateca Portuguesa.

Dirección: Manuel Mozos
Guion: Mariana Ricardo, Telmo Churro
Fotografía: João Ribeiro
Montaje: Pedro Filipe Marques
Sonido: Miguel Martins
Intérpretes: António Mortágua, Madalena Almeida, Fernanda Neves, Vitor Correia, Sofia Marques
Producción: Luís Urbano, Sandro Aguilar

La gran baza de esta película es su protagonista Ramiro (António Mortágua).

Un hombre instalado en la indolencia que parece que ni siente, ni padece.

Asombrosamente tiene gancho con las mujeres, a las que no hace ni el menor de los casos.

Es un hombre con suerte porque un editor le quiere publicar unas poesías que ni siquiera ha escrito.

Tiene amigos, aunque hace poco por mantenerlos.

Pero su vida, aparentemente ordenada, entra en el caos al conocer a un preso.

Ramiro no sabe adaptarse a los cambios.

La peli se mueve entre la comedia y el patetismo del personaje, rodeado de elementos positivos, muy a su pesar.

Una peli divertida e interesante, con buenos personajes y con historias que quedan, afortunadamente, abiertas.

Supongo que al ser portuguesa no llegará a nuestros cines.

Si hubiera tenido firma francesa, hubiera sido un taquillazo.

Mi puntuación: 7,59/10.


Oro

Agustín Díaz Yanes| España | 2017 | 102 min. | V.O. en español subtitulada en inglés

Un relato inédito de Arturo Pérez-Reverte es la base de Oro, donde Agustín Díaz Yanes (ganador de dos goyas por Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto, director de Sin noticias de Dios y Alatriste) se bate con un reparto de órdago: Raúl Arévalo, Bárbara Lennie, Óscar Jaenada, Jose Coronado, Antonio Dechent, José Manuel Cervino, Luis Callejo, Juan José Ballesta, Andrés Gertrúdix, Diego París, Anna Castillo y Juan Carlos Aduviri, y con la colaboración especial de Juan Diego. Un crudo relato del descubrimiento y la conquista de América, retrato de los hombres que la llevaron a cabo y de su búsqueda de El Dorado.

Dirección: Agustín Díaz Yanes
Guion: Agustín Díaz Yanes, Arturo Pérez- Reverte
Fotografía: Paco Femenía
Montaje: Marta Velasco
Música: Javier Limón, Javier López
Sonido: Iván Marín, Gabriel Gutiérrez
Intérpretes: Raúl Arévalo, Barbara Lennie, Oscar Jaenada,  José Coronado, Antonio Dechent, Juan Diego, Luis Callejo, Juan José Ballesta

Me declaro incondicional de los relatos de Pérez Reverte sobre Alatriste.

Uno de los valores de esta peli es que ha sabido recoger el espíritu de los personajes de las novelas. Aunque es un relato ajeno a la saga del capitán.

Estos españoles sacrificados, belicosos, pendencieros, honrados y ladrones, leales y traidores. Que lo querían todo porque no tenían nada que perder.

Oro es una peli de aventuras, un drama bélico, pero sobre todo es el retrato de una época a través de sus protagonistas.

Todos los actores están impresionantes, pero me gusta destacar a Antonio Dechent y a Raúl Arévalo. El primero un valor seguro y el segundo un valor en alza que se va consolidando.

Cuando vi el tráiler de la peli me pareció que una mujer en esa expedición estaba metida con calzador.

Después de haberla visto comprendo que Barbara Lennie nunca está de sobra. Su presencia le otorga un especial sentido dramático a muchas partes de la trama.

La peli se ha rodado en El Molar (Madrid), en varias localizaciones de Andalucía y en Tenerife.

Pero lo que vemos en pantalla es la selva amazónica en todo su esplendor.

Estamos ante una peli maravillosamente sucia, física y moralmente, donde todo está manchado de barro, del lodo de la codicia.

Pero lo que más se respira en el ambiente es testosterona. Mucho machito suelto por el bosque tropical.

No quiero hacer spoilers, pero muere más gente que en Juego de Tronos.

Espero que sea un taquillazo, se lo merece.

Mi puntuación: 8,03/10.


Corazón puro

Roberto de Paolis | Italia | 2017 | 114 min. | V.O. en italiano subtitulada en español e inglés

Agnese pertenece a una desenfadada comunidad cristiana, y vive con su madre, tan amorosa como intransigente. Stefano intenta llevar una vida lejos de la delincuencia y mantener su trabajo en un aparcamiento junto a un campo de refugiados gitano. Un día que Agnese va con sus compañeros de parroquia a prestar ayuda humanitaria, se encuentran por casualidad y las chispas saltan. Solo que Agnese sabe bien que solo los puros de corazón verán a Dios. Y su madre lucha por protegerla de lo que cree su perdición. Un conflicto que crece como el deseo entre ambos jóvenes.

Dirección: Roberto De Paolis
Guion: Luca Infascelli, Carlo Salsa, Greta Scicchitano, Roberto De Paolis
Fotografía: Claudio Cofrancesco
Montaje: Paola Freddi
Música: Emanuele De Raymondi
Sonido: Angelo Bonanni
Intérpretes: Selene Caramazza, Simone Liberati, Barbora Bobulova, Stefano Fresi, Edoardo Pesce
Producción: Carla Altieri, Roberto De Paolis

Por fin una peli italiana.

Me gusta el cine y los personajes italianos, viven la vida con pasión.

El director nos muestra el contraste entre dos universos diferentes.

El mundo de Agnese es católico, limpio, bondadoso, influido por la fe y el adoctrinamiento. Es el mundo de lo ideal, intentando aplicarlo en lo terrenal.

Agnese es dulce y sincera, aunque tiene una cierta tendencia al pecado.

Stephano vive en el límite de la marginalidad. Es racista, vago, delincuente, violento e irascible.

Tal vez se esfuerza (poco) en salir de este mundo.

Como siempre se ha dicho. Las chicas buenas se enamoran de los chicos malos.

La historia es relatada a base de primeros planos, algo que ahora está lamentablemente de moda.

Tenemos que soportar la imagen del cogote de Stephano durante bastante metraje.

Los dos protagonistas muy bien interpretados por Selene Caramazza y Simone Liberati.

Una estupenda película que puede tener vida en las taquillas. Así se lo deseo.

Mi puntuación: 7,03/10.


El mar nos mira de lejos

Manuel Muñoz Rivas | España | 2017 | 93 min. | V.O. en español subtitulada en inglés.

Entre las dunas nacaradas de Doñana, perdidos de la civilización, habitando un tiempo paralelo, unos pocos solitarios resisten bajo la mirada del mar, atajando la arena que se va comiendo sus casas. Un territorio mítico, bajo el que yace enterrada y jamás descubierta la legendaria Tartesso, en cuya luz transparente nos sumerge este film de quien fuera editor de obras como Arraianos, Slimane o Dead Slow Ahead (Mauro Herce se encarga aquí de la fotografía). Una mirada a través de las capas de un tiempo eterno, como el imperturbable mar azul.

Dirección: Manuel Muñoz Rivas
Guion: Manuel Muñoz Rivas
Fotografía: Mauro Herce
Montaje: Cristóbal Fernández, Manuel Muñoz Rivas, Pablo Gil Rituerto
Sonido: Joaquín Pachón
Producción: Sara Sánchez García, José M.Rodríguez Calvo.

Estamos ante una peli contemplativa, en la que no hay acción, ni trama.

Solo imágenes de las dunas de Doñana y de personajes solitarios que las habitan.

Los escasos diálogos son entre un pescador y una muchacha, de una simplicidad pasmosa.

Hay un momento que brilla sobre los demás. Unos abuelos recitan y cantan canciones con el acompañamiento de una guitarra.

Para empeorar las cosas de vez en cuando aparecen unas imágenes con voz en off hablando de los Tartesos. (No es broma).

La veo en un pase de prensa a las nueve de la mañana. Me da la sensación que soy el único que permanece despierto.

Si la hubiera puesto en mi casa habría aguantado cinco minutos.

En dos palabras in soportable.

¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡Coñazo!!!!!!!!!!!!!!!!!

Mi puntuación: 2,01/10.


 

 

Muchos besos y muchas gracias.

Crítico de Cine de El Heraldo del Henares

Canal de YouTube: HolaSoyRamónVídeos

En Vimeo: vimeo.com/holasoyramon

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Acerca de Ramón Bernadó

Cinéfago compulsivo desde la infancia. Cuando veo una peli no puedo resistir la tentación de escribir una crítica…

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