El Heraldo del Henares
Con apenas unos días de descanso y sin apenas tiempo de deshacer las maletas tras su paso por el Festival de Cine de San Sebastián, el crítico de cine de EL HERALDO DEL HENARES, Ramón Bernadó viaja en esta ocasión hasta Sitges para asistir, por segundo año consecutivo, al prestigioso Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya (9 al 19 de octubre de 2025).
Bernadó analizará a diario y con su particular punto de vista aquellas películas del programa oficial a las que asista.
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Vieja loca – 2024 – Martín Mauregui – Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025
Si no aciertas te corto un dedo.
El director Martín Mauregui se estrena en el largo con este thriller psicológico que combina terror con toques de humor.
El elemento vertebrador de la trama es Alicia, una anciana interpretada por una magnífica Carmen Maura. Además de un cuadro de demencia presenta un trastorno delirante paranoico, que unido a una personalidad psicopática, conforman un personaje muy siniestro y peligroso.
La película se basa en la perversa relación de la anciana y su antiguo yerno al que da vida un aterrorizado Daniel Hendler.
La película avanza muy lenta, rozando siempre la línea del aburrimiento, hasta que llegan los minutos finales en la que coge fuerza y ritmo. Pero eso no es suficiente para salvar esta película.
Mi puntuación: 4,57/10.
Ficha técnica en este enlace.
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Tornado – 2025 – John Maclean – Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025
Todo por la pasta.
Un western agrio y cruel que tiene por escenario la estepa británica de finales del siglo XVIII.
Un grupo de despiadado forajidos, un niño espabilado, un veterano samurái, una cuadrilla de feriantes y una jovencita decidida forman el conjunto de personajes que conforman este relato lleno de angustia, de desheredados y de malvados.
Destaca la maldad de un despiadado Sugarman, al que da vida un Tim Roth eficaz.
Una historia de venganza y redención.
Me lo he pasado super bien. Más que recomendable.
Mi puntuación: 7,87/10.
Ficha técnica en este enlace.
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Alpha – 2025 – Julia Ducournau – Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025
Mi tío es toxicómano perdido.
Julia Ducournau (París, 1983) es esa directora que te hace mirar tu filete con sospecha después de ver Crudo (Raw, 2016).
Con Titane (2021) se llevó la Palma de Oro y dejó claro que los coches pueden ser más cariñosos de lo que pensábamos.
Su cine mezcla vísceras, poesía y una imaginación que ni Freud sabría por dónde coger.
Le encantan los cuerpos raros y las emociones extremas, como si Cronenberg y Almodóvar hubieran tenido una hija en una rave.
En resumen: si ves su nombre en el cartel, mejor merienda algo ligero.
Aquí nos ofrece un dramón familiar con elementos de fantástico y de terror.
Intenta asombrarnos y perturbarnos con escenas que tienen que ver con cuestiones médicas como cuerpos convertidos en cerámica, epistaxis, secreciones purulentas o paradas cardiorrespiratorias por sobredosis de opiáceos.
A veces, consigue sus objetivos, pero en otras mete el cuezo y ofende al intelecto.
La parte de drama familiar está exagerada y sobreactuada convirtiéndose en un folletín penoso e insoportable.
Los actores están desbocados con una pésima dirección de éstos.
Una cuestión importante. Encima de una cama no se puede hacer la RCP. La presión sobre el tórax hará bajar el cuerpo entero y es inútil, una pérdida de tiempo que costará la vida del paciente, bien seguro. Siempre hay que realizar la RCP sobre una superficie dura, lo ideal el suelo con el reanimador de rodillas junto al paciente. Por favor, Julia búscate un asesor médico para tus películas, puedes contar conmigo.
En resumen, un mojón de muchísimo cuidado, que solo tiene algún elemento fantástico salvable.
Mi puntuación: 3,22/10.
Ficha técnica en este enlace.
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Shelby Oaks – 2024 – Chris Stuckman – Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025
La desaparición de Riley.
Chris Stuckmann (Ohio, 1988) empezó grabándose en su habitación opinando sobre pelis y terminó dirigiendo una: Shelby Oaks (2024).
Es como si el youtuber que llevas dentro hubiese conseguido presupuesto.
Su superpoder es encontrarle virtudes hasta a un blockbuster destrozado por la crítica.
Habla de cine con tanto entusiasmo que te dan ganas de ver hasta Sharknado 5.
Aquí comienza su película como un falso documental, para luego adentrarse en la investigación de la hermana de la desaparecida.
Esta señora va recorriendo escenarios turbadores.
La parte final es la más competente, aunque la llegada a esta casa en el bosque es bastante gratuita argumentalmente.
Alguna escena impactante colabora a mejorar una película que se salva por un final tópico, pero potente.
Un film lleno de buenas ideas, pero que no terminan de estar bien entrelazadas.
Mi puntuación: 5,65/10.
Ficha técnica en este enlace.
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Mother’s Baby – 2025 – Johanna Moder – Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025
Este chiquillo no es mi hijo.
Johanna Moder (Viena, 1979) es una directora y guionista austriaca con debilidad por las relaciones humanas en crisis y los dilemas morales con vino blanco de por medio.
Debutó con High Performance (2014) y consolidó su estilo con The Trouble with Being Born y The Great Freedom, aunque su película más reconocida es Waren einmal Revoluzzer (Once Were Rebels, 2019).
Su cine combina drama, ironía y crítica social con esa elegancia centroeuropea que te incomoda… pero te hace pensar.
Marie Leuenberger es la gran protagonista de esta película austriaca, una prestigiosa directora de orquesta que cuando tiene su bebé no termina de aceptarlo.
Estamos ante un drama familiar que coquetea con elementos fantásticos, creando un relato turbador e inquietante.
El trastorno psicológico que ocasiona este niñico tan bonico lo vamos compartiendo con la protagonista.
Su actriz principal Marie Leuenberger (Zúrich, 1980) es una actriz suiza que saltó a la fama con El orden divino (Die göttliche Ordnung, 2017), donde interpretó a una mujer que lucha por el voto femenino en la Suiza de los 70.
Ganó varios premios por ese papel, incluido el del Festival de Locarno.
Tiene ese talento suizo de parecer tranquila… hasta que te suelta una mirada que lo dice todo.
Aquí está magnífica, es el alma de una estupenda película.
Mi puntuación: 7,88/10.
Ficha técnica en este enlace.
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La hermanastra fea – Den stygge stesøsteren – 2025 – Emilie Blichfeldt – Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025
La tenia solitaria.
Emilie Blichfeldt es una joven directora noruega que debutó, con esta que nos ocupa, The Ugly Stepsister.
Me encanta la idea de revisitar el cuento de La Cenicienta y que nos lo ofrezcan desde el punto de vista de la hermanastra.
Por cierto, la idea de este cuento es de lo más rancio. Salir del tugurio social, gracias a la magia y la belleza, conquistando a un príncipe, que siempre he pensado que era gay y que buscaba esposa por compromiso social. Nada de esfuerzo y de superación personal. Confiar en la magia del hada madrina. Vamos… Una mierda de cuento.
Si las quelis de este mundo piensan obtener reconociento y subidas salariales por la magia, lo tienen claro, por eso las convoco a la lucha sindical.
Emilie Blichfeldt nos habla del dolor y de los sacrificios que se soportan para ser guapa. En esto enlaza con la sensacional La sustancia que vimos hace un año.
También nos habla de la crueldad humana y de la envidia. Se deja a un lado el mito de la sororidad femenina.
En esta película hay resonancias claras del cine de Cronenberg, con elementos notorios del body horror.
Estupenda la interpretación de la noruega Lea Myren dando vida a la sufrida Elvira.
Mi puntuación: 7,86/10.
Ficha técnica en este enlace.
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Muchos besos y muchas gracias.
Chistes y críticas en holasoyramon.com
Crítico de Cine de El Heraldo del Henares
Colaborador de Esradio Guadalajara, Alcarria TV, Nueva Alcarria y GuadaTV Media
