Con apenas unos días de descanso y sin apenas tiempo de deshacer las maletas tras su paso por el Festival de Cine de San Sebastián, el crítico de cine de EL HERALDO DEL HENARES, Ramón Bernadó viaja en esta ocasión hasta Sitges para asistir, por segundo año consecutivo, al prestigioso Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya (9 al 19 de octubre de 2025).
Bernadó analizará a diario y con su particular punto de vista aquellas películas del programa oficial a las que asista.
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La larga marcha – 2024 – Francis Lawrence – Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025
Todos, menos uno, morirán en el camino.
Francis Lawrence (nacido en Viena en 1971) es un director y productor estadounidense conocido por combinar espectáculo visual y narrativa emocional.
Saltó de los videoclips a Hollywood con Constantine (2005) y Soy leyenda (2007).
Alcanzó gran éxito dirigiendo varias entregas de Los juegos del hambre, incluida Balada de pájaros cantores y serpientes (2023).
Su estilo mezcla acción elegante, mundos distópicos y fuerte sentido visual.
El visionado de esta película me evoca rápidamente el film Danzad, danzad, malditos de 1969 que dirigió Sydney Pollack y, por supuesto, la saga de Los juegos del hambre.
En unos USA empobrecidos tras una guerra civil se organiza una competición entre jóvenes. El ganador podrá pedir un deseo y obtendrá una fortuna. Los demás morirán de un tiro en el cráneo.
Los diálogos entre los participantes, con sus razones, sus esperanzas y sus vidas dan cuerpo a esta película.
Un film que reflexiona sobre el individualismo de la sociedad que nos toca vivir sobre la competitividad y sobre el desprecio al fracasado.
Hay dos maneras de concebir la vida en colectividad.
Una, la que de forma hiperbólica, nos presenta la película. La lucha por llegar el primero, por ser el vencedor, dejando atrás a todos los demás.
La otra manera de enfrentarse a la vida es desde la solidaridad y la cooperación. Los más fuertes ayudan a los que lo necesitan y todos llegan a la meta al mismo tiempo.
Siempre hay que preguntarse a que carrera te apuntarías para distinguir a las personas.
El argumento de los que se inscribirían a la primera es que ¿por qué ayudar a los vagos y a los fracasados?
De eso habla esta película que emociona y conmueve. Con el ruido de fondo de disparos que revientan cabezas.
Mi puntuación: 8,76/10.
Ficha técnica en este enlace.
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Angel’s Egg (4K) – 1985 – Mamoru Oshii – Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025
Una niña, un caballero y un huevo.
Mamoru Oshii (nacido el 8 de agosto de 1951 en Tokio) es un director, guionista y productor japonés, considerado una de las figuras más influyentes del anime moderno.
Comenzó trabajando en series como Urusei Yatsura y debutó en el largometraje con Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer (1984), donde ya mostraba su sello filosófico y existencial.
Alcanzó fama internacional con Ghost in the Shell (1995), obra clave del cyberpunk que inspiró Matrix, y ha seguido explorando temas como la identidad, la espiritualidad y la relación entre humanos y tecnología en títulos como Avalon (2001) o The Sky Crawlers (2008).
El huevo del ángel es probablemente su obra más críptica y personal.
Realizada junto al diseñador Yoshitaka Amano, es una parábola visual sobre la fe, la pérdida y el silencio divino.
Apenas tiene diálogos y se desarrolla en un mundo posapocalíptico envuelto en sombras y símbolos cristianos.
Oshii volcó en ella su propia crisis espiritual: el resultado es una experiencia hipnótica, poética y profundamente melancólica, más cercana a un sueño o una oración que a una narración tradicional.
Mi puntuación: 7,85/10.
Ficha técnica en este enlace.
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Night Patrol – 2025 – Ryan Prows – Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025
Zulúes versus vampiros.
Ryan Prows es un director y guionista estadounidense que ganó un Student Academy Award por su cortometraje Narcocorrido.
Su debut en largometraje, Lowlife (2017), fue muy elogiado por su energía “gonzo” y estilo pulpy, con comparaciones hacia Quentin Tarantino.
También dirigió un segmento de la antología de terror V/H/S/94, concretamente “TERROR”, que fue destacado como el mejor de la serie por la crítica especializada.
Aquí nos cuenta una trama de corrupción policial, que realiza un brigada especial de Los Ángeles que opera por la noches, la Patrulla Nocturna, que da título a la película.
Tras un comienzo realista se convierte en un aquelarre de vampiros que van a aniquilar a negros de un barrio marginal y de paso a chuparles la sangre, que para eso no les van a hacer un feo.
Con algún momento gracioso y otros impactantes, creo que no encuentra el camino y se vuelve tambaleante en su tercio final.
Puede gustar a un público y aburrir a otro. Yo ni fu, ni fa.
Mi puntuación: 5,63/10.
Ficha técnica en este enlace.
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The Ice Tower – 2024 – Lucile Hadžihalilović – Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025
Entre cine y realidad.
Lucile Hadžihalilović (nacida en 1961 en Lyon, Francia) es una directora, guionista y productora reconocida por su cine onírico y perturbador.
Colaboradora habitual de Gaspar Noé, debutó con Innocence (2004) y consolidó su estilo con Évolution (2015) y Earwig (2021).
Sus películas exploran la infancia, el cuerpo y la metamorfosis con una estética hipnótica y simbólica.
Es considerada una de las voces más singulares del cine europeo contemporáneo.
La directora Hadžihalilović vuelve a su terreno preferido: lo onírico, lo inquietante y lo que se cuece en los márgenes del cuento infantil.
En The Ice Tower se apropia libremente del cuento de La Reina de las nieves de Hans Christian Andersen y lo recontextualiza como máquina de deseos, espejo roto y grados bajo cero de la psique femenina.
La puesta en escena: cada plano parece pensado para quedarse quieto, como si hiciera “hiiiii” antes de caer en la grieta del relato.
La cámara va lenta, el ambiente es gélido pero no chillón, la nieve no es solo nieve sino metáfora. “La frontera de lo real y lo filmado se difumina”, dice la directora.
El dúo protagonista: Marion Cotillard, en modo diva helada-de‐ensueño, y la novata Clara Pacini, que desprende algo así como vulnerabilidad y fascinación en estado puro. Unaforma de retratar obsesión, idolatría, imitación y peligro.
Este es filmito “selecto”, hecho para quien quiere “vivir experiencias poéticas”. Ese perfil fino que ama que le den más imágenes que respuestas.
La película se mueve al paso de un témpano que se resiste a caer al mar.
Si no estás preparado para un recorrido contemplativo, quizá sientas que la montaña de hielo se mueve… lentamente.
Algunos críticos lo señalan como un “pero” destacable: mucho caminar por pasillos, muchas miradas perdidas, poca “acción” en el sentido convencional.
Como buen cuento-metáfora, te deja trozos sin cerrar, preguntas sin contestar.
Si eres de esos espectadores que quieren cierre, abanico y palomitas, quizá te quedes “con ganas de más”.
Aunque el público inteligente lo agradece, también significa que el resto del cine-cine-cine puede mirarlo con cara de “¿y esto qué es?”. Así que… no es para todos. Y eso me parece bien.
Este film es como un electro-cardiograma en apnea: late muy despacio, pero cuando late lo hace de formas raras, bellas, incómodas.
Si tu intención es “vivir” el cine —no solo “verlo”—, The Ice Tower te ofrece justo eso: una experiencia, un estado, un reino interior de hielo que se derrite poco a poco… o no tanto.
Si además amas preguntarte “¿qué estaba pasando exactamente?”, perfecto.
Si solo querías acción y entretenimiento ligero… pues igual el chaleco salvavidas te lo pones antes.
Lo reclamo como “producto selecto”.
En salas comunes, quizá, el que se sienta impaciente esté mirando el reloj, mientras el hielo se desploma en cámara lenta.
Y, sí, efectivamente Marion Cotillard es la Reina de las Nieves. Sin duda.
Mi puntuación: 6,77/10.
Ficha técnica en este enlace.
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Luger – 2025 – Bruno Martín – Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025
Un español, un canario y un gitano.
Bruno Martín (o Bruno Martín Ojeda, nacido el 4 de noviembre de 1982 en Madrid) figura en IMDb como actor, guionista, director y editor, con créditos en series y proyectos pequeños.
Su representante lo presenta también como director y productor audiovisual, vinculado a su canal, series independientes y proyectos propios.
Luger es su primer largo protagonizado por David Sáinz y Mario Mayo.
La película se desarrolla en un solo día dentro de un polígono industrial ficticio y mezcla acción, crimen y tensiones morales.
Estos dos amigos reciben el encargo de recuperar un coche robado a un constructor, pero la cosa se complica cuando encuentran una caja fuerte en el maletero.
Una película de un género tan español como el quinqui, con personajes derrotados por la vida, que malviven haciendo chapuzas, con sueños rotos y esperanzas perdidas.
Alguna interpretación deficiente, que queda eclipsada por una trama que funciona a las mil maravillas y que te hace estar atrapado en la butaca durante todo el metraje.
Destacar la presencia de mi idolatrado David Sáinz al que siempre admiraré por su web serie Malviviendo.
Mi puntuación: 8,64/10.
Ficha técnica en este enlace.
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Comentarios anteriores de este festival:
Comentarios de Ramón Bernadó desde el 58º Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2025, Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025 (I)
Comentarios de Ramón Bernadó desde el 58º Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2025, Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025 (II)
Comentarios de Ramón Bernadó desde el 58º Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2025, Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025 (III)
Comentarios de Ramón Bernadó desde el 58º Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2025, Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025 (IV)
Comentarios de Ramón Bernadó desde el 58º Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2025, Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025 (V)
Comentarios de Ramón Bernadó desde el 58º Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2025, Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025 (VI)
Comentarios de Ramón Bernadó desde el 58º Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2025, Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025 (VII)
Comentarios de Ramón Bernadó desde el 58º Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2025, Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025 (VIII)
Comentarios de Ramón Bernadó desde el 58º Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2025, Sitges Film Festival – @sitgesfestival – #Sitges2025 (IX)
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Muchos besos y muchas gracias.
Chistes y críticas en holasoyramon.com
Crítico de Cine de El Heraldo del Henares
Colaborador de Esradio Guadalajara, Alcarria TV, Nueva Alcarria y GuadaTV Media
El Heraldo del Henares





